第411章 有些人活着,他已经死了,有些人死了,他还活着

第411章 有些人活着,他已经死了,有些人死了,他还活着 (第2/2页)

只这么一个小小的动作设计。
　　
　　就体现出看似轻松的表情背后，已经摇摇欲坠的身体极限，生锈的粗重铁链螺栓间，血肉模糊的脚踝、手腕依稀可见白骨！
　　
　　可他还是笑，用尽力气才能走上最后一步台阶。
　　
　　放下沉重的镣铐，转头环顾四周，居然洒脱的说：“谢谢，能让我长眠在家乡故土的这片山水中，此生无憾，来吧，送我去见我的战友们……”
　　
　　这之前的革命烈士形象，都是慷慨激昂的高呼革命口号。
　　
　　这里没有。
　　
　　只有轻松洒脱的傲然。
　　
　　哪怕破烂的衬衫上斑驳血迹，透着已经是严刑拷打后的遍体鳞伤，破碎的眼镜只有半边完整。
　　
　　可鼻青脸肿都掩盖不住他那种冲破天灵盖的傲然。
　　
　　所以说演员水平决定了角色的感染力呢。
　　
　　十九岁的汪志文长得着急，天然的深沉味儿。
　　
　　但又演出了这位二十九岁烈士身上难以磨灭的少年气。
　　
　　偌大个几千平米的工厂美食广场，居然如冰封万里，从这台角落的背投电视开始迅速把安静蔓延开去。
　　
　　所有人都放下手里东西，伸长脖子，挪动脚步，尽量靠近些看着屏幕上的那个身影。
　　
　　画外音的行刑者肯定觉得不爽了，因为没了那种居高临下掌控对方生命的优越感：“你不怕死吗？”
　　
　　烈士笑笑：“我怕的是这片土地军阀混战、民不聊生，我怕的是这个国家民族危亡，外敌入侵，我怕的是老百姓苟且偷生、蒙昧无知，如果死了我能换来一点点触动，那都不枉此生！”
　　
　　汪志文的台词天赋在这一刻体现得淋漓尽致。
　　
　　他的嗓音非常松弛，哪怕聊的是自己生死，却看不到半点哀求饶命，反而是对只在乎生命的苟且不屑。
　　
　　发音和节奏虽然缓慢，但非常沉稳有力，咬字精准，可以在平静中蕴含怒其不争的厚重感情。
　　
　　这种声音特质和表现力，使得观众仅凭声音就能感受到剧情的发展和人物的性格，甚至进入画面情境。
　　
　　知道这个从未听说过的烈士，一定是必死了。
　　
　　这还不把情绪紧紧抓住？
　　
　　画外音都咬牙切齿：“你不过是知道难逃一死，故作轻松！”
　　
　　烈士艰难的拖动脚镣才把腿摆顺点，看起来似乎已经断了，可他的笑声一点都不见悲壮。
　　
　　只有欢畅：“李国祥，你为什么慌着审我，杀我，不就是怕我年轻，怕我们前赴后继的不畏死，也要把军阀消除干净吗，我现在选择死，我永远年轻，你活着，可心里只有恐惧……”
　　
　　这段语气更加富有节奏感。
　　
　　层次分明的轻重缓急，就算不懂表演技巧的观众听了都会觉得具有很强的感染力。
　　
　　语速、语调和语气的控制，不但让烈士的情绪更加立体和生动。
　　
　　这种大无畏的境界，更随着电视画面传递给了四面八方，观众更容易沉浸其中。
　　
　　那双平时看着懒洋洋的气泡眼，这会儿更如有神光般傲然轻视的瞥着这里。
　　
　　真就是一双会说话的眼神，都能打动人心。
　　
　　画外音的刽子手果然如同被戳破了心事的暴跳如雷：“你看什么看，你要死了！戳掉他的眼睛！”
　　
　　用后世的话来说就是破防了。
　　
　　掌握别人生死的人，反而破防了。
　　
　　八十年代没那么多播不能播的限制，甚至这十来年是国内影视圈最敢拍的时段。
　　
　　啥画面都有。
　　
　　背着枪的军阀士兵上前挥舞尖刀剜目的时候，所有观众都不忍看了！
　　
　　画面当然是技巧性的错位下，满脸鲜血的烈士已经摇摇欲坠了，可依旧屹立在那嘲讽拉满：“力气不够吗，戳深些也许就能戳破我的脑子，看看能不能动摇我的信仰，没吃饱饭吗，这些军阀没给你们足够的粮饷吗，那你们该举起枪去反抗他们的压迫啊……”
　　
　　无数人都在课本上读过无数次烈士们慷慨就义。
　　
　　银幕荧屏上也塑造过无数英烈的形象。
　　
　　但都没有这样写实。
　　
　　没有这样富有感染力。
　　
　　每个人似乎都能感同身受的那种身体痛苦已经过了极致，精神上的期望，早就超越了肉体的折磨。
　　
　　恐惧的军阀只能割舌，可含糊不清的声音都带着成圣一般的坦然：“我的头可以断，志不可夺，来吧，我看你们能怎么抹去我的理想……”
　　
　　再砍掉双手，砍掉双足……
　　
　　直到无可奈何的连开三枪，才在一片咒骂中徒劳的结束了行刑。
　　
　　到这时候可能才有人察觉到悲怆缓慢的慢板交响乐在铺垫背景序曲，慢慢拉开的故事，才用倒叙的方式，讲述这位二十九岁的英烈故事。
　　
　　观者无不动容落泪。
　　
　　哪怕还有冷眼旁观或者讥讽嘲笑的嘴脸，起码在这时候都说不出口。
　　
　　怕是要被电视观众当成那个什么李国祥来暴打。
　　
　　可直到第一集结束，所有人都看着演职员表开始滑过时，那首《如愿》才一头一尾的对比。
　　
　　彻底引燃所有观众心头的情绪。