第180章 封杀?
第180章 封杀? (第1/2页)“方星河将涩谷系时尚推上了一个新的高度。”
——《ViVi》
作为面向年轻女性的支柱型时尚杂志,《ViVi》是涩谷系潮流的重要推手,它以大胆的色彩著称,发扬了辣妹风格,是此刻日本时尚的核心刊物。
7月18日,《ViVi》将方星河列为封面人物,并用整整4页的篇幅,详细描绘了【生当狂歌】的不同寻常之处。
女刊,男封,这是拜伏。
文章盛誉了方星河的时尚感和诠释力,公开盖章,认证他为“时尚界的新王”。
但是它的谄媚,第二天便被上位对手给嘲笑得体无完肤。
“方星河几乎毁掉了所谓的涩谷系时尚,那种只停留在表层的叛逆,为了前卫而进行的前卫,缺乏审美的刺眼色彩,正是涩谷系最引以为豪的东西,却被【生当狂歌】从根本上碾碎。
你们有什么资格蹭方星河殿下的热度?
美黑、五颜六色的爆炸头、夸张的烟熏妆、粉色丝袜和露腰T恤、巨大的廉价耳环项链……所有的所有,都只是因为审美能力低下。
缺乏审美但想吸引眼球,于是只能扮丑。
谁要推动你们的时尚?方星河殿下干干净净的自成一派……总之莫来沾边。”
——《CanCam》
“莫来沾边”是简单概括,其实原文是一段非常激烈的斥责。
《CanCam》是日本时尚界甜美OL风的代表,推崇女人味穿搭,是此时日本年轻女性的圣经。
两份女性时尚杂志忽然开始干架。
《ViVi》:“方星河的多张照片是在涩谷系时尚基础上的发扬,比如疯·血,巴拉巴拉……”
《CanCam》:“疯·血是病态但剔透的黑暗美,而你们所谓的时尚只有黑。”
甜妹VS辣妹,甜妹胜得轻而易举。
作为现象级模特的蛯原友里,现在还没有签约《CanCam》的专属模特约,但她是一个典型的从辣妹性感风转向优雅性感风的代表型人物。
她在最新一期《CanCam》上向方星河公开示爱:
“方星河殿下让我对美有了新的认识。
夸张的造型应该为人物和主题服务,驾驭背景、驾驭服装、驾驭妆造,产生纯粹的意象之美,这太了不起了。
我现在疯狂的崇拜着他,我愿意为他做一切事情,我最大的梦想就是和他拍一组照片,如果能够触碰他的肌肤,我想我会疯掉……”
她的发声其实没有把握住重点,完全就是梦女在发花痴,倒是挺能代表一部分日妃的真实心理。
但真正将争论定性的是富永爱和戴文青木等一众超模。
富永爱,是一个方星河也需要尊重的女人。
她作为亚洲超模从0到1的奠基人,在欧美时尚界极其排斥亚洲面孔的年代杀入核心圈,具备划时代的开创性意义。
世界排名第5,前50名里唯一亚洲面孔,想想都知道有多难。
如果说刘雯是亚洲模特在国际时尚界的巅峰王者,那么她就是给刘雯开路的先驱。
单从影响力而言,此刻正处于巅峰期的富永爱,基本能和山本耀司、三宅一生、藤原浩等大师持平。
她对【生当狂歌】寄予了“世界级”评价。
“这是世界级的杰作。
重点不在摄影技巧,而在于方星河桑的状态。
他展现出了非常非常大的真实,读者们可能会觉得,拍照需要什么真实?
不是的,这种近距离捕捉的人物特写,真实是打动人的第一要素,只有足够真实,我们才能感受到创作者想要表达的情绪,而不是一张张耀眼的帅照。
不要用耍帅来侮辱这部作品,它不是街头上那种硬拗造型的酷拍,它是有感情的、有生命的、有灵魂的艺术创作。
有明确的主题,有恰到好处的妆造,有真情实感,有把自己的心剖开的觉悟。
所以仔细想想,不觉得很了不起吗?
现在的方星河桑是这样的——狂野、霸气、顽固,一个随时准备好玉碎的武士。
而照片里的方星河桑,他找回了曾经所有的不堪,他把灵魂最深处那些不安,那些碎片化的脆弱和妄想,那些带着强烈负面印记的生命刻痕,如实地展现给我们看,这真的是一次非常了不起的艺术尝试,他的艺术灵魂让我深深的感到震撼。
我会向巴黎摄影-光圈摄影书奖推荐【生当狂歌】,它一定能够横扫今年的所有艺术类大赏。”
来自时尚女王的高度评价,让普通读者重新开始审视这本写真。
讲句大实话,审美这个事儿是真的有门槛。
把一个动人的故事拍成电影,很容易就能让90%的人共情。
可如果是文字,理解它就开始有门槛了,或许只有70%的人可以做到。
倘若只是照片、绘画甚至书法,那么看不懂的才是大多数。
比如江湖体书法,网友都叫好,学过的都皱眉,这真不是审美霸凌——法度不对,越写越废。
而要理解画面的美感,甚至比理解书法更难。
因为书法有定法,可以系统学习,但影像无定式,由构图、色彩、景别、人物等多种复杂要素构成,太主观太意识。
所以,【生当狂歌】到底好不好,购买者的口碑很重要,权威人士的看法更重要。
主观上方星河并不喜欢这种受制于人的情况,客观上这就是现状。
在他自己成为时尚领域的权威之前,时尚界的吹捧意义重大。
为此,方星河授权角川举办了一场【生当狂歌】庆功会,邀请了顶奢品牌、时尚杂志、左翼作家画家、知名设计师摄影师等等嘉宾。
方星河没带娱乐圈的人玩,只有北野武一个导演,数位编剧。
日本阶层分明,娱乐圈在文化圈的下位,时尚圈也自诩高贵,方星河懒得纠正他们的想法,反正哥在上位圈。
庆功会开得宾主尽欢,方星河所到之处,尽是赞美。
一周狂割40亿日元,多高贵都得俯首。
里原宿势力三杰(Nigo、藤原浩、高桥盾)对他赞不绝口,拉着他聊了很多潮流理念上的话题,数度试探合作可能。
Nigo的迷彩猿人头风靡全球,山寨版在国内大城市也很火,不知道有多少80后穿过。
藤原浩是此刻的街头时尚意见领袖,旗下多家潮牌。
高桥盾主理的UNDERCOVER今年首登巴黎时装周。
再加上主流国际大师山本耀司、川久保玲、三宅一生、高田贤三……此时的日本时尚界真的可以形容为一座大山,深刻地影响着全亚洲的潮流。
那都不只是吊打中国了,沾边都属于硬蹭人家。
但是,在交流中,方星河谁都不虚。
不止商业价值爆表,【生当狂歌】确实在理念上领先时代,很有一部分纯粹的艺术人是真的佩服他。
有一个问题,所有人都好奇——
“您为什么会这样拍摄您的初写真?”
要理解这个问题本身,首先要理解【生当狂歌】的跨时代之处。
照片+配文,两者并重,实现了一种故事化的剪影,注重挖掘人物内心情感,既不故意扮丑又不怕变丑。
而现在的日本写真太在意好看,性感、酷、流行符号、奢华……种种元素非常浮于表面。
他们也挖掘内心,但是,是摄影师去挖掘明星的内心。
“我要一种什么什么样的情绪。”
“我要一个什么什么样的表情。”
“你再放开一点,尝试想一想难过的事……”
大致都是这样,摄影师是主创,明星是耍帅卖肉的木偶。
而【生当狂歌】完全是另一趴,方星河是绝对主创,从封面的虎踞开始就不同凡俗。
听到这帮艺术家闲聊,菊川怜和富永爱等模特竖起耳朵。
方星河是如此回答的。
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